I Damablue tornano con l'album Nulla Da Pretendere, con riferimenti al rock made in Italy degli anni '90 e primi Duemila, alternando un sound energico ed elettrificato a trame più melodiche e introspettive.
Il debut album del duo piemontese Jaranoia, composto da Jacopo Ramonda e Fabio Donalisio, è all’insegna dei contrasti, tra dolci melodie e testi disillusi.
Un EP breve ma già identitario: i Florentenes corrono veloci nella nuova ondata indie del Nord Inghilterra.
The Noise Who Runs – Re: GenX: recensione del secondo album di Ian Pickering (ex Sneaker Pimps), dieci tracce di elettronica alternativa tagliente tra post-punk, trip-hop e critica politica.
Aura Q – Daylight: quando pianoforte e violoncello incontrano l'elettronica e il risultato ti toglie il respiro. Il debutto da non perdere.
I Lowsunday tornano dopo 25 anni con il Black EP: cinque brani di darkwave e shoegaze atmosferico pubblicati via Projekt Records. Un ritorno necessario e senza compromessi.
Con il nuovo album omonimo, gli Uni Boys di Reza Matin e Noah Nash si impongono come realtà imprescindibile nel panorama del power pop contemporaneo, attraverso il recupero di sonorità e atmosfere dal carattere vintage, consegnando uno dei dischi più riusciti dell'anno, ideale per i fan più nostalgici ma anche per chi, da neofita, vuole (ri)scoprire la qualità di questo genere.
Un ritorno solido e brillante: le Cleopatras confermano di essere una certezza del punk-rock italiano.
Stefano Panunzi – Caravaggio: recensione del doppio album del cantautore romano, con David Torn, Tim Bowness, Theo Travis, Mick Karn e Jakko Jakszyk.
Un debutto energico e nostalgico per i Super Sometimes, che guarda ai maestri del pop‑punk senza ancora emanciparsene davvero.
Laurie Anderson e Sexmob riscrivono cinquant'anni di avanguardia newyorkese in 94 minuti di concerto. Let X=X non è nostalgia: è una conversazione aperta.
I marchigiani Design tornano con Faithless: un disco che suona come una fuga in avanti nel pop-rock elettronico. Dodici tracce tese e cinematografiche, tra darkwave, chitarre taglienti e beat che pulsano come un allarme, un lavoro concettuale che esplora il tema della perdita, il silenzio di Dio e il crollo delle ideologie.
Bruce Soord (leader dei Pineapple Thief) torna da solista con un album intimo, sospeso tra lutto, memoria e la quiete fragile delle stanze d’albergo.
Tra sludge, shoegaze e visioni ambient: il ritorno dei Vanessa Van Basten è un viaggio nell’oscurità emotiva.
Gli Atabasca esordiscono con un album omonimo tra world music, jazz-funk e suggestioni cinematografiche. Un viaggio strumentale ipnotico, tra atmosfere desertiche e richiami agli spaghetti western.
