News For Lulu: recensione di Ready For What
Con la nuova release Ready For What, la band pavese News For Lulu riporta a galla malinconiche atmosfere disco-sax dal sapore esotico e vintage.
Andrea Musumeci
Tesseract: recensione di Portals
La progressive metal band inglese Tesseract rilascia la registrazione del suo show, intitolato Portals, trasmesso in live streaming a dicembre 2020 dai Lite Up Studios in Inghilterra.
Tacobellas: recensione di Don’t Try This At Home
In questo nuovo EP le Tacobellas raccolgono un repertorio fatto di sfumature rock declinate al femminile: amplifica quel disagio misto a sarcasmo della provincia attraverso dinamiche esecutive dal passo frenetico, sciatto e irrequieto.
Cult With No Name: recensione di Nights in North Sentinel
Nights in North Sentinel è il nuovo disco dei Cult With No Name, un vero e proprio revival di tessiture sintetiche targate anni '80.
Iron Maiden: recensione di Senjutsu
I paladini del metal Iron Maiden mandano alle stampe il loro diciassettesimo lavoro in studio intitolato Senjutsu: un doppio volume di proporzioni epiche.
Cousteaux: recensione di Stray Gods
Stray Gods è il comeback discografico del duo londinese Cousteaux (ex Cousteau), tra soft jazz, folk noir, blues, swing anni '50, canzone d'autore, ritmi energici e serenate notturne da piano bar.
Celeb Car Crash: recensione di The World Is Busy, Try Again Later
The World Is Busy, Try Again Later è il nuovo album dei parmensi Celeb Car Crash: sonorità granitiche e power-pop che rievocano il sound alternative rock degli anni '90.
KU.DA: recensione di Two Pathetic Souls
Nel nuovo album, i KU.DA (ri)definiscono quello che è il loro caleidoscopico e raffinato spartito audiovisivo, mutuato dagli echi e i riverberi del Bristol sound degli anni '90, contraddistinto da poliritmie etno-folk adagiate su tappeti sintetici e contaminato dalla chimica della world music.
Lorde: recensione di Solar Power
La popstar neozelandese Lorde torna con il suo terzo album Solar Power, discostandosi da quel sound sintetico delle precedenti release per abbracciare sonorità folk acustiche.
Milena Medu: recensione di M
Il nuovo EP della cantautrice romana Milena Medu, intitolato M, riesce a combinare arte visuale, musica elettronica e tematiche legate alla caducità dei rapporti interpersonali nella società contemporanea.
Billie Eilish: recensione di Happier Than Ever
Con Happier Than Ever la popstar Billie Eilish riesce a dare forma a uno spartito fluido-contemporaneo sempre più sofisticato e dall'animo soul, assorbendo sonorità, atmosfere e trame eterogenee.
Pinhdar: recensione di Parallel
Con questo ultimo tassello discografico, i Pinhdar sembrano aver definito la loro identità cantautorale attraverso un flusso caleidoscopico di parabole emotive e sonore dai forti contrasti visivi.
Milano 84: recensione di Monochromatic
Con Monochromatic i Milano 84 tengono viva la formula creativa, malinconica e retrofuturista della cosiddetta italo-disco anni '80, l'idea godereccia dei giovani yuppies e l'edonismo glamour della famosa "Milano da bere".
Rodrigo Amarante: recensione di Drama
Il polistrumentista carioca Rodrigo Amarante con Drama dà continuità al suo elegante, sentimentale, nostalgico, malinconico, onirico e multiforme perimetro poetico e sonoro.
Spaghetti Wrestlers: recensione di Tururarap Turap
Il nuovo capitolo degli Spaghetti Wrestlers si materializza mediante sonorità garage rock, melodiche sferzate rockabilly, rock 'n' roll primitivo alla Ramones e intensi momenti di easy weird punk.