Mitch And The Djed: recensione di Life
Con il nuovo EP Life, i Mitch And The Djed esplorano temi universali come l'amore e il tempo che scorre, dando vita a una narrazione intima e nostalgica di matrice country blues.
Andrea Musumeci
Karate: recensione di Make It Fit
Dopo vent'anni di assenza, i Karate tornano a riaccendere l'entusiasmo dei fan di vecchia data con il nuovo album-reunion Make It Fit, dimostrando ancora una volta di saper catturare la scintilla retrò dell'indie-rock americano.
Visconti: recensione di Boy di Ferro
L'urgenza comunicativa del post-punk revival, declinazioni jungle e IDM, passando per l'energia alt-rock degli anni 90 e le controversie emotive dell'oggi: questo e tanto altro nel nuovo album di Visconti, Boy di Ferro.
We Fog: recensione di Sequence
Con il nuovo album Sequence, la post-rock band We Fog continua a modellare espressione stilistica e tensione emozionale, avvicendano irruenze poliritmiche e intimismo lagunare.
Tindersticks: recensione di Soft Tissue
Con Soft Tissue, i Tindersticks mostrano ancora una volta la grande capacità di trasmettere un linguaggio discreto e raffinato, che si tinge di intimità magica, soave e al tempo stesso tormentata.
Cambra: recensione di Scatole
Rovistando tra le macerie emotive della contemporaneità e nei cassetti dei sogni infranti, la band emiliana Cambra fa il suo esordio discografico con l'album intitolato Scatole.
Paris Paloma: recensione di Cacophony
Riferimenti letterari, esperienze personali e potenza espressiva confluiscono nell'album d'esordio della cantautrice britannica Paris Paloma intitolato Cacophony.
Piccolo Circo Barnum: recensione di Avamposti
La band pinerolese Piccolo Circo Barnum torna sulle scene con Avamposti, primo full-lenght che prende forma nell'intrigante gioco di mescolanze armoniche tra filigrane acustiche e sintetiche.
Sandflower: recensione di Lieve
Con Lieve i milanesi Sandflower tornano ad affrontare le complessità del mondo contemporaneo, mescolando sound aggressivo e critica sociale.
Kiasmos: recensione di II
Il nuovo album dei Kiasmos è un viaggio multisensoriale che oscilla tra l'aria frizzante e rilassante del balearic sound e il mood intimo e mistico del northern sound boreale.
Petrigno: recensione de La Lingua Del Santo
La Lingua Del Santo è l'esordio discografico del cantautore palermitano Petrigno: un album dal mood malinconico e irrequieto che risponde al richiamo ferale del blues.
Tiziano Popoli: recensione di Selinute
Selinute è il nuovo progetto audiovisivo del compositore e performer emiliano Tiziano Popoli: un album che nasce dall'incontro tra musica e arti grafiche, nella corrispondenza ritmica tra folk etnico mediorientale e pennellate cinematiche, tra dream-blues desertico e percussionismo tribale.
Slash: recensione di Orgy Of The Damned
In questo nuovo progetto di cover blues, Slash mette insieme alcuni classici del genere e li reinterpreta attraverso il suo inconfondibile tocco, riunendo vecchie e nuove leve della musica rock, del country blues e non solo.
Addict Ameba: recensione di Caosmosi
Muoversi seguendo il proprio ritmo: è questo il tema trainante di Caosmosi, il nuovo album del collettivo milanese Addict Ameba, che spazia tra effervescenza afro-jazz e malinconia sudamericana.
I Hate My Village: recensione di Nevermind The Tempo
Nevermind The Tempo è la presa di coscienza da parte degli I Hate My Village nei confronti dell'importanza del tempo, come nuova spinta ad esplorare gli angoli più trasversali dell'universo musicale contemporaneo.